lunes 19 de octubre de 2009

Una boda y una juguetería para celebrar un aniversario


Con el estreno simultáneo de dos espectáculos, la Compañía Teatral Prometeo celebra 10 años de actividades. Para adultos presentarán La boda, del emblemático escritor cubano Virgilio Piñera, adaptada por Raúl Martin. Los niños, por su parte, podrán disfrutar de La juguetería, de Noel de la Cruz y Rodolfo Valdez. De la Cruz –quien está al frente de este colectivo- dirige ambas propuestas.

La boda es una ácida comedia que raya en el teatro del absurdo, donde el matrimonio a celebrarse entre los acaudalados Flora y Alberto se tambalea ante la indiscreción del novio, quien revela a su mejor amigo un defecto de su amada. “Todo el mundo sabe que todo el mundo habla de todo el mundo”, es la premisa que mueve esta propuesta dramatúrgica, donde una inoportuna confidencia cambia la predestinada felicidad de los personajes.

Caracteres sórdidos que se divierten con la desgracia ajena, la puerilidad con la que se asumen a veces decisiones esenciales; el engaño, los secretos guardados a voces, el culto a la perfección y la frivolidad socavan los decadentes valores sociales. El elenco está conformado por Aymara Ramia, Jorge Concha, Franca Peri y Rogers Lombano.

Por su parte, La juguetería es un encantador relato infantil, donde los ancianitos Paco y Paca se dedican a fabricar muñecos que representan personajes de los más famosos relatos para niños. A la medianoche, éstos tomarán vida y celebrarán. Pero una pareja de hampones irrumpirá en el local, detonando así entretenidas situaciones.

Catorce actores dan vida a esta anécdota, destinada a rescatar los más tradicionales valores del cuento para niños y de la estética teatral; en contrapartida a un mundo donde la velocidad y la inmediatez nos llevan a perder el goce de lo artístico.

La Compañía Teatral Prometeo es una agrupación que apunta a la investigación, docencia y realización de puestas en escena de obras teatrales; así como la organización de talleres permanentes que contribuyan a expandir la cultura teatral y artística a un número cada vez mayor de personas.

Esta agrupación está integrada por actores de larga trayectoria en Teatro y T.V., egresados del Instituto Universitario de Teatro (IUDET), Escuela de Teatro Juana Sujo, Laboratorio Teatral Anna Julia Rojas, entre otros. Su propósito es contribuir con la difusión de la dramaturgia nacional y universal a través de la formación e inserción de nuevos talentos en el medio teatral.

La boda se presentará viernes y sábados a las 8:00 de la noche y los domingos a las 6:00 de la tarde; mientras La juguetería se podrá disfrutar sábados y domingos a las 3:00 de la tarde. Ambos espectáculos permanecerán en cartelera hasta el 30 de noviembre.

Contacto de Prensa: Lic. Carlos Roa Viana / C. N. P. 9.367

0416 613 05 22 / 0414 150 75 23

jueves 2 de julio de 2009

Ultimas funciones de Historias de apartamento en el Celarg


Acercándose al final de su temporada, el Grupo de Teatro Bagazos y el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (CELARG) continúan presentando la obra Historias de apartamento, bajo la dirección y puesta en escena de Gerardo Blanco.

Este montaje consta de cuatro piezas: “Una Llamadita” original de Mónica Montañés; “Atados por” escrita por Sandra Bruzón; “Tiempo Rojo” pieza de Natalia Valecillos; y “El Marido de mi Marido” un texto de Marcela Sánchez.

Bagazos, en el marco de la celebración de sus 30 años de actividad y en el empeño de crear espacio para la formación de nuevas generaciones en el teatro venezolano, muestra como resultado del taller de dramaturgia y el Premio “Chela Atencio”, el montaje de este espectáculo.

Se cuenta con la participación de la actriz Francis Romero en los roles de Leticia y Alicia, junto al dramaturgo Elio Palencia, quien regresa después de 15 años a las tablas venezolanas con los personajes de Miguel, Alfredo y Carlos; la joven y talentosa actriz Erika Santiago como Zara, Geisy Rojas en el papel de Ella y Luis Andrés Figueroa como Él.

Historias de apartamento habla de momentos vividos por distintos protagonistas que podrían parecer muy cotidianas, espacios llenos de incomunicación, desencuentro, soledad y angustia; enmarcados todos en clave de humor que nos hacen percatarnos de que esos personajes podríamos ser nosotros mismos o nuestros vecinos.

Una pareja que reclama mayor atención porque les resulta aburrido comenzar de nuevo. Un desesperado usuario que trata de comunicarse con una central telefónica. Una adolescente y su padre que tratan de reencontrarse a través del camino del amor y una pareja que disfruta el sexo mediante rituales muy particulares.

“Historias de apartamento está enmarcada dentro del drama y la comedia. Los personajes logran que un salón se convierta en un tablero de revelaciones sobre lo difícil de las relaciones humanas, de la construcción de la felicidad y la necesidad de ser escuchado. Ponen frente al espectador un espejo donde se mira y se descubre”, asevera Gerardo Blanco, director de la obra.

ENTRADAS A LA VENTA EN LAS TAQUILLAS DEL CELARG. FUNCIONES: Viernes y Sábados a las 7:30 pm, Domingos, a las 5:30 pm, en la Sala de Teatro 1. Entrada general Bs. 50, viernes popular, estudiantes y tercera edad Bs. 45. Para mayor información, llamar al (0212) 285 29 90 y 285 27 21 o enviar un correo electrónico a la siguiente dirección grupobagazos@gmail.com

martes 30 de junio de 2009

La pareja dispareja llega a Trasnocho



En el marco de la celebración de sus 30 años, el grupo teatral Skena trae al escenario del Teatro Trasnocho una de las comedias más exitosas de la historia de Broadway: La pareja dispareja.
Original del laureado y aplaudido Neil Simon, constituyó un éxito sin precedentes en los años sesenta. Le dio la vuelta al mundo con sus versiones de cine –protagonizada por Walter Matthau y Jack Lemmon- y televisiva, con Jack Klugman y Tony Randall a la cabeza.
Para este montaje, se cuenta con las destacadas interpretaciones de Armando Cabrera y Luigi Sciamanna, quienes les dan vida a Oscar Madison y Felix Ungar. Se trata de dos divorciados que comparten un apartamento en Nueva York. Sin embargo, el carácter despreocupado y descuidado de Oscar -el dueño de la vivienda- choca con el compulsivo orden y las neurosis de Felix, generando los más insólitos contratiempos.
Las habituales partidas de poker con sus amigos son otra ocasión para mostrar sus desacuerdos. Pero las cosas se complican aún más cuando invitan a cenar a sus hermosas vecinas Cecilia y Clementina, ocasión condenada al desastre debido a los opuestos caracteres de ambos divorciados.
La dirección es responsabilidad de Armando Alvarez, mientras la producción es de Basilio Alvarez. Completan el elenco Juan Carlos Ogando como Richard, Alexander Solórzano como Murray, Alexandra Malavé como Clementina y Sthephanie Cardone como Cecilia.
Es importante destacar que para Skena se trata de su octavo montaje del año, tras el infantil La princesa y el dragón (aún en cartelera), ¿Quién es el asesino del extraño y absurdo caso de la Mansión Dupin? Y seis trabajos finales de igual número de talleres dictados en diversas instituciones culturales y educativas.
La pareja dispareja se presentará desde el 3 de julio, los viernes y sábados a las 10 de la noche, y los domingos a las 8:00 p.m. en el Teatro Trasnocho de Trasnocho Cultural, centro Comercial Paseo Las Mercedes. Información adicional en www.trasnochocultural.com.

domingo 7 de junio de 2009

LOS CHICOS DEL 69 regresan a Escena 8 en Las Mercedes


En el año 2007 permaneció en temporada por más de seis meses consecutivos, con inmenso éxito de público y crítica en el Teatro Escena 8 de Las Mercedes. Esta controversial y divertida obra abrió en la sala teatral un nuevo horario, cercano a la medianoche, poniendo así a Caracas a la altura de las grandes capitales del mundo, donde las obras más atrevidas se adueñan de este horario.

Fue la primera obra que tocó abiertamente el tema de las relaciones entre homosexuales, desde su estreno en 1968, y su posterior traslado a Broadway en 1969. Se estreno en Caracas en 1978, en el antiguo Teatro “Las Palmas”, con la producción de Conchita Obach, una espectacular escenografía de Ibrahim Guerra y un elenco que incluía a Manuel Poblete, Javier Vidal, Luis Abreu, Rodolfo Drago, Aníbal Grunn y Yanis Chimaras. A todos ellos está dedicada esta reposición. No sólo como un homenaje a sus muchos aportes a la historia del teatro, la televisión y el cine de nuestro país, sino como un merecido reconocimiento a la valentía que significó enfrentar este difícil tema cuando eran pocos los que se atrevían a tocarlo públicamente.

Los Chicos del 69”, es una versión libre de Cesar Sierra, basada en la obra de Mart Crowley “Los Chicos de la Banda”

Narra la historia de siete homosexuales que se reúnen en un apartamento de Caracas un día cualquiera del año 1969 a celebrar el cumpleaños de uno de ellos. Allí reciben la visita de un invitado inesperado, que cambia el rumbo de la fiesta, convirtiéndola en una noche llena de reflexiones, sorpresas y descubrimientos inesperados. Risas, lágrimas, bailes y hasta un desnudo hacen de aquella fiesta una ocasión inolvidable.

Ellos son amigos, se odian y se quieren. Y entre todos componen una de las pinturas más fieles que se han escrito en el teatro sobre la sociedad homosexual (que aún es tabú para mucha gente) y cómo se comportan en la intimidad. Cómo salir del closet, como amar, como sobrevivir en este mundo, siendo “diferente”. Sus conversaciones, sus temas especiales. Nos asombrarán. El montaje recrea la época cuando la pieza fue estrenada; todo aparece en esta divertida y humana comedia que habla de la fidelidad, la tolerancia, la soledad, el afecto y otros temas de profunda humanidad, que siguen siendo hoy tan vigentes como en el momento de su estreno.

Dirigida por César Sierra, su elenco está integrado por Pastor Oviedo, Carlos Arraiz, Guillermo García, Jose Roberto Díaz, Agustín Segnini, Anthony LoRusso, Juan Carlos Lares y Orlando Paredes.

lunes 25 de mayo de 2009

Finaliza temporada de CONFESIONES DE ELLAS Y ELLOS en Escena 8


hasta este domingo 31 se podrá disfrutar en el Teatro Escena 8 de Las Mercedes la divertida pieza teatral CONFESIONES DE ELLAS Y ELLOS. Escrita por Judith Vásquez, basándose en experiencias propias y ajenas, recopiladas durante sus 28 años profesionales como actriz y como mujer .
La obra transcurre en el salón de descanso de los actores, en un canal de televisión, donde se encuentran, entre escenas y momentos de descanso, para grabar. A medida que van llegando de sus respectivas actividades, mantienen conversaciones cotidianas; hasta la maquilladora (Katiuska Ortiz) y el coordinador de una de las producciones (James Filder), pasan por aquí con excusas, para ver las pertenencias de los actores y enterarse de lo que hablan.
Enrique Guart, Laureano Olivares, Judith Vásquez y Osman Aray, se retocan el maquillaje, estudian un libreto ó simplemente descansan para continuar grabando. Pero hoy uno de los actores (Laureano/Enrique), tiene un conflicto con su novia, y se lo comenta a sus compañeros para que le den una solución. A medida que comienzan a interactuar, cada uno expresa puntos de vista sobre sus respectivas parejas, sobre las diferencias entre los hombres y las mujeres, las señales que los hombres deben captar para tener relaciones con su pareja , cómo somos cursis cuando nos enamoramos, lo difícil que es llevarse bien con la pareja y lo que un hombre siente cuando su novia se embaraza.
Visto de una manera jocosa, con música alegre y coreografías, Judith Vásquez asegura: "Garantizamos al público que se van a divertir, desde el punto de vista de tres generaciones."
Monólogos livianos, graciosos, como entretenimiento que nos permite reflexionar sobre los diferentes puntos de vista de hombres y mujeres, donde todos se sentirán identificados para reírse de situaciones que creyeron un problema; mientras se desentraña todo lo que las mujeres no sabían de los hombres y todo lo que ellos no sabían de ellas.

martes 5 de mayo de 2009

Enrique Guillén hablará sobre el corazón y la razón


Este sábado 16 de mayo, el escritor y abogado Enrique Guillén ofrecerá una tertulia en la librería Libroria de las Mercedes. El encuentro llevará por título “El corazón versus la razón”.

Según Guillén, “Exploraremos cómo la era moderna, en su afán de progreso y éxito, seca al corazón y aplaca los impulsos vitales, hasta llegar a anular la posibilidad de emociones sentidas en nuestras vidas...”

Agrega que “La rutina, el deber, el trabajo, ocasionan una decapitación lenta del corazón palpitante, para que cada vez sea más difícil sentir y por ende amar. Intentaremos dar propuestas a esta pérdida de sentido de la existencia.”

Enrique Guillén lleva más de una década investigando temas filosóficos, y su tendencia es llevar las reflexiones de profundos investigadores al ciudadano común, concediéndole la libertad de adoptar posición.

Su primer trabajo, “Razones para Abandonar la Razón”, es un libro de visiones, de contrastes entre valores inculcados y pulsiones que vibran en nuestro interior, publicado con Comala.

Su segundo texto ensayístico, “Portarretrato de una Voluntad Irresistible”, pretende afianzar posiciones bajo toda una teoría en la determinación de los aspectos irracionales, pasionales e intuitivos que nos configuran.

Finalmente, el año pasado presentó su primera novela, titulada “Amor Asfaltado”, bajo el sello Editorial Norma. En este relato, expone sus puntos de vista a través de una historia de amor juvenil de corte urbano, la cual sirve como pretexto para ejemplificar sus posiciones.

Paralelamente, el autor ha ejercido su profesión de abogado en el Poder Judicial venezolano, así como en el Servicio Nacional Integrado de Administración Aduanera y Tributaria (SENIAT); es socio fundador del despacho de Abogados TCM Asesores Jurídicos y miembro del Colegio de Abogados del Distrito Capital.

La tertulia “El corazón versus la razón” se efectuará en la librería Libroria de las Mercedes, Calles Madrid con Trinidad, este sábado 16, desde las 4:00 y hasta las 6:00 de la tarde. Se puede obtener información adicional a través del teléfono (0212) 993 28 41 o del correo electrónico libros@libroria.com

viernes 24 de abril de 2009

Trasnocho se convierte en manicomio con Geranio


KJC PRODUCCIONES presenta su nueva producción teatral “Geranio, una comedia de locura”, una pieza escrita por la dramaturga venezolana Xiomara Moreno; en esta oportunidad bajo la dirección del reconocido Javier Vidal y con las actuaciones de los destacados actores Antonio Delli, Nacho Huett, Gerardo Soto y Raúl Hernández.

La temporada se inició el pasado viernes 17 de abril en el Espacio Plural de Trasnocho Cultural, con presentaciones los viernes y sábados a las 9:00 pm y los domingos a las 7:00 pm.
La obra

Un viejo y destartalado bus deja en un apartado asilo para locos a Geranio quien asegura han cometido un injusto error al mandarlo al T.R.A.S.N.O.C.H.O (Terapia Radioactiva de Psicología Nosomántica Cerebral para Histéricos Ocasionales). Allí se encontrará con tres eternos pacientes de una incomprendida ala del mismo: Nicolás, un niño grande quien tiene fantasías platónicas con su hermana; Guy, el maestro, quien ostenta una verborrea y erudición transmitida, según él, por los propios arquitectos de las grandes ideas de la cultura occidental, y Guillermo, un esquizofrénico que para el momento de la visita de Geranio está en el papel de Alejandro Magno y que con mando militar desautoriza todas las demostraciones de su rival: Guy.

Geranio fue acusado de cometer un crimen que según él, sólo se construyó en su imaginación por un recóndito odio hacia su tío quien lo explotaba como contador de sus empresas aduaneras. Los tres personajes insisten en que si Geranio está en esa ala del “Trasnocho” será por algo, pero el atormentado Geranio los anima en realizar pruebas para que, los que los observan a través de cámaras y micrófonos, puedan llegar a la conclusión que el loco no es él, sino los otros tres que lo acompañan ¿Quién está más loco? ¿Quién está más cuerdo? ¿Quién le sigue a corriente a quién? ¿Es Geranio un piromaníaco paranoico? ¿Cometió de verdad un crimen? ¿Se trata de tres pacientes o tres terapeutas? ¿Cuántos locos andan sueltos por las calles?

Una comedia de locura donde al final de la pieza, el público no sabe quién es el que está más loco de verdad, incluyéndose a sí mismo.