Gupo Bagazos dicta talleres de actuación para tercera edad y principiantes

Con dos talleres de actuación, el Grupo Teatral Bagazos iniciará sus actividades formativas de este año. Uno de ellos está dirigido a adultos mayores que deseen experimentar la vivencia en las tablas y el otro será de nivel básico.

El facilitador de ambas experiencias será el director y docente Gerardo Blanco, quien ha estado al frente de este colectivo escénico desde su creación, hace 30 años. Ambos se dictarán en el Celarg, con una conveniente ubicación en Altamira.

El “Taller de Actuación para soñadores llenos de experiencia de vida” (Tercera Edad),
tiene como objetivo fundamental abrir espacios para el encuentro, la reflexión y el desarrollo de las potencialidades artísticas a través de las artes escénicas. Se toma como punto de partida la construcción de un texto con base en los aportes y vivencias de los participantes o un texto seleccionado.


Sobre esta propuesta, Gerardo Blanco asegura que la idea es “Disfrutar sin presión de la posibilidad de vernos reflejados en el espejo del teatro, para comprobar que siempre es un buen momento para retomar o explorar y cumplir deseos postergados.” Se iniciará el 16 de marzo, con una duración de 6 meses y sesionará los martes de 3 a 5 de la tarde. El costo total es de Bs.F.1800, a ser cancelado en tres partes iguales de Bs. F.600: un primer pago al inicio, un segundo pago en mayo y un tercer pago en julio.

Por su parte, el Taller Básico de Actuación busca suministrar elementos que permitan a los participantes conocer y afinar sus herramientas de expresión el cuerpo y la voz, a través de ejercicios de improvisación.

También explorará el conocimiento y manejo del espacio escénico y la relación del actor con éste. El encuentro y reconocimiento del cuerpo. La coordinación motora. Ver, oír y desplazarse sobre el escenario. El texto, las acciones y la verdad: su búsqueda a través de las emociones, los sentidos y la confrontación con la verdad escénica. Ser el otro. El actor y la comunicación no verbal. La ética, el compromiso y la pasión por el teatro.

Este curso se iniciará el 9 de Marzo y se extenderá por 3 meses, con clases los martes y jueves de 6 de la tarde a 8 de la noche. El costo es de Bs.F.1.250, los cuales se pueden cancelar en dos partes iguales de Bs.F.625: una al inicio y otra a la mitad.

Las inscripciones para ambos talleres se pueden realizar en el Celarg, avenida Luis Roche de Altamira, de lunes a viernes de 10 am a 12 pm. Unicamente se acepta efectivo. Para información adicional se puede escribir a grupobagazos@gmail.com o llamar al 04143234084.

Rosario Prieto nos hace reír y llorar con MUJER MUJER, LA COMEDIA

Con motivo de celebrar sus 50 años de vida profesional, la aplaudida comediante venezolana Rosario Prieto sube una vez más a escena, esta vez para contarnos con humor y sentimiento la vida de un personaje que podría ser cualquier dama del público. Mujer-mujer, la comedia, es el título del unipersonal escrito por Ciro Acevedo, quien también produce y dirige.
La travesía por la vida de Lucila, personaje central de la obra, es un ejercicio de entendimiento del alma femenina a través de sus diversas etapas. Lucila, en medio de la intimidad de su hogar, realiza un inventario personal de lo que ha sido su vida hasta el presente.
Recuerda su transito de niña a mujer, de mujer a esposa, de esposa a madre, de madre a viuda y de viuda a mujer sola. Al comenzar a reírse de si misma, cancela la parte negativa de su pasado y asume los deseos íntimos de su corazón. Finalmente se reencuentra consigo misma y asume que: Madre hay una sola, pero con ella... ¡Todas!
El texto de Acevedo gana con el audaz sentido del humor y la solvencia actoral de esta primera figura de la escena venezolana, capaz de hacernos llorar simultáneamente de risa y de emoción. Paralelamente, la dirección del mismo autor obsequia teatralidad y sentido del espectáculo al trabajo de Rosario.
Mujer-mujer, la comedia se presentará los días viernes y sábados a las 10 de la noche, y los domingos a las 8:30 p. m. Las entradas se pueden adquirir a través de www.teatrex.com.ve o por el 0212 211 53 11
Sobre Rosario Prieto
Un 13 de abril nació en República Dominicana Rosario de los Milagros Prieto Pérez, al año y medio llegó con sus padres, refugiados políticos, a Venezuela. Por esto se siente criolla, pues ha formado toda su vida en nuestra tierra.
Con tan sólo cuatro años de edad incursionó en la danza clásica, dando sus primeros pasos al mundo artístico. A los 17, siendo una adolescente se inicia en la televisión, como bailarina de "El Show de Renny", conducido por el recordado Renny Ottolina.
Mientras bailaba se enamoró del director de la orquesta de RCTV y entonces dejó los pasos para darle rienda suelta a su voz. Mientras viajaba como cantante de la orquesta asistió como oyente en las escuelas de arte escénico de México, Estados Unidos y España, desde entonces se le despertó un vívido interés por la actuación, así que decidió tomar clases formales en Venezuela con el profesor Luis Salazar, primer fundador de una escuela de formación actoral en el país.
Rosario Prieto debutó como actriz en RCTV a mediados de los 60. Más adelante trabajó por 13 años en el recién inaugurado canal del estado. En 1979, Rosario Prieto regresó a RCTV, donde se quedó y participó de diversos géneros: dramático, humor, concursos y variedades, entre otros.
También ha conquistado las tablas participando de un buen número de obras teatrales como "Veteranas y Algo Más", "Baño de Damas", "Profundo" y ahora "Mujer Mujer - la Comedia", un monólogo divertido y revelador.

LA CALLE DEL INFIERNO llega a San Martín

Juani, Paqui y Toñi. Alegres, dicharacheras y populares. Tres historias, tres vidas que desfilan ante la mirada del espectador. Tres necesidades, tres anhelos. Una hipoteca, la obsesión del físico, la soledad o la desilusión de un divorcio son algunos de los temas que circulan por La calle del infierno o "2 traiciones X el precio de 1".

El texto de Antonio Onetti es dirigido por Verónica Arellano, con las actuaciones de Irabe Seguias, Claudia Nieto y Carolina Torres. Este trabajo del Grupo Afrodiartes es el primer estreno de 2010 en el Teatro San Martín de Caracas, el cual celebra 17 años de actividades bajo la dirección de Gustavo Ott.

Sobre su propuesta, la directora comenta: “Tres dependientas de un mercado, tres mujeres con familias, con sueños, con iras contenidas… Este es el tema del día a día de nuestras protagonistas, grandes amigas por demás, amigas de la infancia, amigas del trabajo, amigas de la miseria … amigas de las ansias de libertad del presidio de sus sueños cada vez más lejanos.”

Un concurso de baile es la esperanza, un concurso donde el ganador obtendrá 20 mil bolívares fuertes. Allí está el pago de la hipoteca, allí está el pasaje a la India y las buenas obras de gran Samaritano, allí están los honorarios profesionales de un eminente cirujano plástico. La “solución” de nuestras protagonistas. Pero el caso es que se compite en pareja. Una de las tres no puede participar. La amistad cierra sus puertas de bondad y abre las del odio, la trampa y la traición.

Las coreografías son de Emilshen Acevedo, la iluminación de Geronimo Reyes, la musicalización de Rubén León y la asistencia de dirección de Jennifer Morales.

La calle del infierno se presenta los viernes y sábados a las 8 de la noche y los domingos a las 6 de la tarde. El Teatro San Martín de Caracas se encuentra ubicado en la Avenida San Martín con Puente 9 de Diciembre, al lado de la Estación Artigas del Metro de Caracas. Información adicional por el teléfono 0212 451 21 61 o en www.tsmcaracas.com.

Lectura dramatizada de obra teatral SIMÓN, en la Casa Uslar Pietri

Para comenzar con su ciclo de lecturas dramatizadas, la Casa de Arturo Uslar Pietri presentará este domingo 24 a las 11 de la mañana la obra teatral Simón, del destacado dramaturgo venezolano Isaac Chocrón.

El texto recoge de manera emotiva y cálida la relación de amistad entre Simón Bolívar y su maestro Simón Rodríguez. El joven actor José Manuel Suárez interpretará al Libertador. Rodríguez será personificado por Carlos Roa. La dirección corre por cuenta de María Teresa Haiek, con producción de Leonel Guzmán y asistencia de dirección de Adriana Pabón, para Fusión Creativa.

La Casa Uslar busca de esta manera, rendir un tributo al maestro venezolano en su mes. Por este motivo se presentó recientemente una nueva edición de La isla de Robinson a cargo de Los Libros de El Nacional. Los homenajes al docente venezolano cierran con esta presentación.

En 1804, Bolívar y Rodríguez se encuentran en París. Con apenas veintiún años, el joven que llegaría a ser Libertador estaba devastado por la muerte de su amada María Teresa. Es su maestro quien logra sacarlo de la oscura depresión y enamorarlo de un nuevo rumbo de vida para conquistar la libertad de cinco naciones.

Simón fue escrita por Isaac Chocrón en 1983 a solicitud de José Ignacio Cabrujas, quien la dirigió ese mismo año. El motivo fue el Bicentenario del nacimiento de Simón Bolívar. La estrenó El Nuevo Grupo en la desaparecida Sala Juana Sujo, con las interpretaciones de Fausto Verdial como Rodríguez y Flavio Caballero como Bolívar.

Simón se presentará este domingo a las 11 de la mañana en la Casa de Arturo Uslar Pietri, Avenida Los Pinos, número 49, Alta Florida. La entrada es libre.

Llega al Celarg VIAJE AL CENTRO DE LA TIERRA, para toda la familia

Grandes y pequeños pueden disfrutar en la Sala 1 del CELARG una entretenida versión teatral del clásico de Julio Verne Viaje al centro de la tierra. Este espectáculo obtuvo en 2009 Mención Honorífica del Premio Municipal de Teatro, así como reconocimientos por Mejor Producción y Mejor Vestuario.

En 1865 el profesor Otto Lidenbrock descubre un escrito cifrado de Arne Saknussemm, un sabio del siglo XII, quien dejó las instrucciones para llegar al centro de la tierra. El profesor, siguiendo los pasos indicados, emprende una expedición acompañado por su temeroso sobrino Axel y Hans, un forastero que se les une al llegar a Islandia.

Axel, el profesor y Hans entran por el cráter de un volcán que según el escrito los llevaría al mismísimo centro de la tierra; lo que nunca imaginaron fue que se encontrarían con un sinfín de retos y aventuras que les enseñaran el verdadero valor de la vida y de la naturaleza. Un gran tesoro les espera en el interior del volcán pero ¿llegarán a casa para contar todo lo que descubrieron?

El elenco está conformado por Reinaldo Rivas, Gabriel Blanco, Vera Linares, Patrizia Fusco, Maria Claret Corado, Eliseo Pereira y Roy Lorenzo.

El diseño escenográfico es de Jonathan Rodríguez con acabados y pintura de Semiramis G. Alvarado, la pintura escénica de telón es de Jesús Barrios, la utilería de Elaine Méndez, Jonathan Rodríguez, Reinaldo Rivas y Juan Roberto Mikuski, la fotografía es de Raul Corredor y Roland Streuli, el diseño de iluminación es de Arnovi Parra, el de vestuario de Marcelino Hernández, con realización del Teatro Teresa Carreño. Diseño Gráfico de www.laterka.com , Prensa: Carlos Roa. Música original: Abiram Brizuela. Las canciones “Buscando Fronteras”, “Se que Volverás” y “Latidos de mi Corazon” fueron compuestas por Gabriel Figueira de Gaélica, con arreglos de Abiram Brizuela, quien versionó y dirigió. Las coreografías son de Roy Lorenzo; el diseño y la producción general corren por cuenta de Greisis Leal. La adaptación teatral es de Nina Reglero y Carlos Nuevo del Grupo Rayuela España.

Viaje al centro de la tierra se presentará sábados y domingos a las 3:00 de la tarde en la Sala 1 del CELARG, Avenida Luis Roche, a una cuadra de la Estación Altamira del Metro de Caracas. Hay estacionamiento y vigilancia.

Segunda semana de la exitosa comedia nudista AL NATURAL!!!

Tras su aplaudido estreno, AL NATURAL!!!, la primera comedia nudista del teatro venezolano, anuncia su segunda semana de presentaciones en Teatrex Teatro Piso 5 del Centro Comercial Paseo El Hatillo, bajo el lema “Cuando la ropa sobra”.
Lo novedoso y audaz de su temática llamó la atención de los espectadores en sus dos primeras funciones, en las cuales se colocó ya como el espectáculo más visto del Soupé de medianoche de Teatrex y uno de los más taquilleros desde que esa sala abrió operaciones.
El texto de José Vicente Díaz Rojas fue dirigido por José “Pepe” Domínguez y cuenta con las actuaciones de Carlos Roa, Jean Carlos Rodríguez, Gerardo “chino” Briceño, Eliana Terán Scarpati, Marco Rodríguez, Johnny Torres y Adriana Pabón.
El ambicioso y materialista Alí busca arrebatarle a su hermano un caserón que el padre de ambos le heredara, situado en la paradisíaca Playa Cristal. Pero se lleva una gran sorpresa cuando, al llegar, la encuentra convertida en una posada nudista. Al no ser reconocido por Renato, Alí inicia un plan de sabotaje para lograr su propósito; pero para poder realizarlo, debe despojarse de su ropa.
Al lugar comienzan a llegar diversos personajes, pero todos deberán cumplir con el requisito de practicar el nudismo para poder quedarse. De esta manera se ponen a prueba los prejuicios y tabúes y se analiza la complicada relación del ser humano con su cuerpo desnudo. Un misterioso fantasma cierra el cúmulo de complicaciones que acontecen.
Esta comedia en clave de enredos garantiza un buen rato de diversión y entretenimiento a los asistentes; mientras plantea de manera simultánea una reflexión liberadora, que invita al ser humano a hacer las paces con su más íntima esencia.
La producción es de Leonel Guzmán y Carlos Roa, la asistencia de dirección de Rossana Hernández y la fotografía de Reinaldo López. Se trata de una realización de Fusión Creativa.
AL NATURAL!!! se presenta los viernes y sábados a las 11:45 de la noche, en Teatrex, Teatro Piso 5 del Centro Comercial Paseo El Hatillo, ubicado en la Avenida Sur de la urbanización La Lagunita. Información adicional y venta de boletos a través del teléfono (0212) 211.53.11 o por la página web www.teatrex.com.ve.
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Una boda y una juguetería para celebrar un aniversario

Con el estreno simultáneo de dos espectáculos, la Compañía Teatral Prometeo celebra 10 años de actividades. Para adultos presentarán La boda, del emblemático escritor cubano Virgilio Piñera, adaptada por Raúl Martin. Los niños, por su parte, podrán disfrutar de La juguetería, de Noel de la Cruz y Rodolfo Valdez. De la Cruz –quien está al frente de este colectivo- dirige ambas propuestas.

La boda es una ácida comedia que raya en el teatro del absurdo, donde el matrimonio a celebrarse entre los acaudalados Flora y Alberto se tambalea ante la indiscreción del novio, quien revela a su mejor amigo un defecto de su amada. “Todo el mundo sabe que todo el mundo habla de todo el mundo”, es la premisa que mueve esta propuesta dramatúrgica, donde una inoportuna confidencia cambia la predestinada felicidad de los personajes.

Caracteres sórdidos que se divierten con la desgracia ajena, la puerilidad con la que se asumen a veces decisiones esenciales; el engaño, los secretos guardados a voces, el culto a la perfección y la frivolidad socavan los decadentes valores sociales. El elenco está conformado por Aymara Ramia, Jorge Concha, Franca Peri y Rogers Lombano.

Por su parte, La juguetería es un encantador relato infantil, donde los ancianitos Paco y Paca se dedican a fabricar muñecos que representan personajes de los más famosos relatos para niños. A la medianoche, éstos tomarán vida y celebrarán. Pero una pareja de hampones irrumpirá en el local, detonando así entretenidas situaciones.

Catorce actores dan vida a esta anécdota, destinada a rescatar los más tradicionales valores del cuento para niños y de la estética teatral; en contrapartida a un mundo donde la velocidad y la inmediatez nos llevan a perder el goce de lo artístico.

La Compañía Teatral Prometeo es una agrupación que apunta a la investigación, docencia y realización de puestas en escena de obras teatrales; así como la organización de talleres permanentes que contribuyan a expandir la cultura teatral y artística a un número cada vez mayor de personas.

Esta agrupación está integrada por actores de larga trayectoria en Teatro y T.V., egresados del Instituto Universitario de Teatro (IUDET), Escuela de Teatro Juana Sujo, Laboratorio Teatral Anna Julia Rojas, entre otros. Su propósito es contribuir con la difusión de la dramaturgia nacional y universal a través de la formación e inserción de nuevos talentos en el medio teatral.

La boda se presentará viernes y sábados a las 8:00 de la noche y los domingos a las 6:00 de la tarde; mientras La juguetería se podrá disfrutar sábados y domingos a las 3:00 de la tarde. Ambos espectáculos permanecerán en cartelera hasta el 30 de noviembre.

Contacto de Prensa: Lic. Carlos Roa Viana / C. N. P. 9.367

0416 613 05 22 / 0414 150 75 23